aine eesmärk:
Kursuse eesmärk on tutvustada 14.–15. sajandi kompositsioonitehnikaid. Kursuses arutletakse ajastu muusika modaalsuse, kontrapunkti, vokaalmuusika, rütmika ja improvisatsiooni problemaatikat. Eesmärgiks on tutvustada hiliskeskaja muusika erinevaid aspekte ning leida nendele rakendust kaasaegses kompositsioonis.
aine sisu:
1. 14–15. sajandi muusika. Flaami ja Itaalia koolkonna improvisatsiooni ja kaunistuste reeglid; teoste läbilaulmine tunnis; heksakordisüsteem; mensuratsioon ja rütmika; musica ficta; laadisüsteemid; klausula; kaanon; bicinium; hemiool.
2. Kaasaegne muusika. 20. ja 21. sajandi vokaalmuusika analüüs: laadilisus ja polülaadilisus; mikropolüfoonia; polürütm.
3. Heliloomingu tegevus. Heliloomingu harjutused laadide ja polürütmide meisterlikkuse arendamiseks.
õpiväljundid:
Tudeng saab uue vaatepunkti kontrapunkti ja heliloomingu mõistmiseks; teab 14. ja 15. saj muusika keskseid põhimõtteid; tunneb laadilisuse ja kontrapunkti modernnseid kasutusi; suudab luua originaalse teose.
hindamismeetodid:
Arvestus
• Osalemine õppetöös
• Improvisatsioon ja kompositsiooni harjutused
hindamiskriteeriumid:
Arvestuse saamise eelduseks on osalemine vähemalt 80% loengutes.
õppekirjandus/repertuaar:
G. B. Bovicelli, 1594. Regole, passaggi di musica...
O. Messiaen, 1944. Technique of my Musical Language.
J. Owens, 1998. Composers at Work. The Craft of Musical Composition 1450-1600.
L. Treitler, 2007. With Voice and Pen. Coming to Know Medieval Song and How It Was Made.
B. Janin, 2012. Chanter sur le Livre.
R. DeFord, 2015. Tactus, Mensuration and Rhythm in Renaissance Music.
ainekava koostaja:
Fabrizio Nastari
aine viimati muudetud: 2024-01-07 15:05:12
|
|