EESTI MUUSIKA- JA TEATRIAKADEEMIA AINEKATALOOG

 
 

Ainekood


Näita ainult valikained
Tagasi avavaatesse

 

Aine nimetus

 



KMX040  Muusikakasvatuse seminar    
Seminar on Musical Education    
õppejõud K.Kiilu 
aine algab K K




kontrollivormA
asem1
ECTS ainepunkte3.00
asem 1
EAP kokku 3.00
t kokku   30.0
t asem   30.0
t näd   2.0
aine eesmärk:  Mõista muusikakasvatuse tähtsust inimeste elus ja ühiskonnas ning mõtestada instrumendiõpetaja rolli nii muusikahariduse vahendaja kui isiksuse arengu toetajana.

aine sisu: Muusika funktsioonid. Muusikakasvatus ja muusika roll inimeste elus ning ühiskonnas.
Muusikalise võimekuse käsitlused. Muusikaline andekus ja loovus. Individuaal- versus rühmaõpe. Kaasav muusikaharidus ja S. Suzuki pedagoogilised põhimõtted. Õpetaja ja õpetamine. Väärtushoiakud ja nende kujundamine instrumendiõppes.

õpiväljundid: Aine läbinud üliõpilane:
• mõistab muusika rolli inimese elus ning ühiskonnas ja tunneb muusikalist identiteeti kujundavaid tegureid;
• tunneb muusikalisi põhivõimeid ja muusikalise andekuse karakteristikuid ning planeerib õppetegevusi sellest lähtuvalt;
• tunneb muusikaõpetaja professionaalsuse mõjureid ning muusikaõpetaja rolli Eesti kultuuriruumis.

hindamismeetodid: mitteeristav hindamine: arvestuse saamiseks on vajalik osaleda vähemalt 75% mahus õppetöös ning osaleda ettevalmistatult seminaridel.

hindamiskriteeriumid: Aktiivne osalemine seminaridel, koduste tööde õigeaegne esitamine.

õppekirjandus/repertuaar: Kohustuslik kirjandus:

Hallam, S. (2006) Teachers and teaching. Music Psychology in Education. London: University of London,164-178

Niemi, H. (2009). Õpetaja väärtuste kandja ja vahendajana. Väärtused ja väärtuskasvatus. Tartu: Tartu Ülikooli Kirjastus, 27-49.

Sloboda, J. (2000). Muusika õppimine ja areng. Muusikaline meel. Tallinn: Scripta Musicalia, 177-213.

Soovitatud kirjandus:

Abeles, H. F., Hoffer, C. R. & Klotman, R. H. (1995). Foundations of music education. (2nd ed.) New York: Schirmer Books.
Clayton, M. (2009). The social and personal functions of music in cross-cultural perspective. In S. Hallam, I. Cross & M. Thaut (eds.) The Oxford Handbook of Music Psychology. Oxford: Oxford University Press, 3544.
Hargreaves, D. J. (1996). The development of artistic and musical competence. In I. Deliege & J. Sloboda (eds.) Musical beginnings. Oxford: Oxford University Press, 145170.Hallam, S. (2006b). Music Psychology in Education. London: Bedford Way Papers.
Heimonen, M. (2006). Justifying the right to music education. In Philosophy of Music Education Review, Vol. 14, No 2, 119141.
Krull, E. (2000) Pedagooglise psühholoogia käsiraamat. Tartu: Tartu Ülikooli Kirjastus.
O´Neill, S. (2002). The self-identity of young musicians. In R. MacDonald, D. H. Hargreaves & D. Miell (eds.) Musical identities. Oxford: Oxford University Press, 7996.
Pembrook, R. & Craig, C. (2002). Teaching as a profession. In R. Colwell & C. Richardson (eds.) The New Handbook of research on music Teaching and learning. Oxford: Oxford University Press, 786817.
Ross, J. (2007) Kaksteist loengut muusikapsühholoogiast. Tartu
Sepp, V. (2010) Andekusest ja andekatest lastest. Tartu: AS Atlex
Tuulik, M. (2011) Kirjutatud read, kasvatusest, eetikast, õpetajast. Tallinn: Otwil.
Webster, P. R. (2002). Creative thinking in music advancing a model. In T. Sullivan, L. Willingham (eds.) Creativity and music education. Edmonton: Canadian Music Educators Association, 1633.

ainekava koostaja: Kristi Kiilu


aine viimati muudetud: 2023-05-14 18:52:18